Lucha reyes, Lucha villa y Lola beltrán

Grandes músicos mexicanos: Lucha Villa, Lucha Reyes y Lola Beltrán

La música regional mexicana es uno de los géneros más aclamados en el mundo, es por eso que te contamos acerca de estas tres grandes exponentes.

Lucha Villa

Luz Elena Ruiz Bejarano, mejor conocida como “Lucha Villa” es una famosa cantante de música regional mexicana, nació el 30 de noviembre de 1936 en la ciudad de Camargo, Chihuahua, es considerada una de las cantantes más importantes de su género, además de ser también una reconocida actriz dentro del medio nacional.

fotografía de lucha villa
Foto: Unión Yucatán

Llevó una vida relativamente normal durante su infancia y parte de su juventud, siempre se mostró como alguien apasionada por la música, fue hasta la década de los 60’s donde empezaba su carrera musical, a pesar de haber iniciado unos años antes dentro del modelaje por su belleza, nunca desistió de su sueño y comenzó en una agrupación llamada “Dianas de Dillon”.

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Fue el empresario argentino Luis Dillon quien vio el enorme potencial que tenía su voz y junto con José Ángel Espinoza deciden llevarla a XEW para participar en uno de los programas de radio que conducía el mismo José Ángel, gracias a este suceso pudo grabar su primera producción discográfica en donde cantaba canciones de José Alfredo Jiménez y de otros artistas.

La consagración de su carrera se da cuando canta junto a José Alfredo “La media vuelta” y obtiene el protagónico de la película “El gallo de oro”, ambos hechos la llevarían a ser reconocida por el público el cual ya empezaba a llamarla “La grandota de Camargo” o “La ronca de Chihuahua”, esto también le trajo colaboraciones importantes con personajes como Javier Solís.

Durante los años siguientes seguiría llevando en alto el nombre de la música ranchera, se iría adaptando a los nuevos tiempos y colaboraría con las nuevas estrellas del escenario musical como Juan Gabriel o la banda El Recodo, lamentablemente en 1997 sufriría un problema médico que le dejaría secuelas y la obligaría a retirarse de los escenarios hasta el día de hoy.

Lucha Reyes

María de la Luz Flores Aceves, mejor conocida como “Lucha Reyes” fue una reconocida cantante de mariachi y actriz del cine mexicano, es considerada la reina de la canción ranchera en nuestro país, ella nació el 23 de mayo de 1906 en la ciudad de Guadalajara, Jalisco. La enorme calidad de su voz la ha llevado a ser reconocida en todo el mundo.

Fotografía de Lucha Reyes
Foto: El Sol de México

Tuvo una infancia difícil ya que nunca pudo conocer a su padre, durante su juventud dejó Jalisco y su familia se mudó a la Ciudad de México en la colonia Morelos, debido a la mala situación económica que vivían ni siquiera pudo terminar la educación primaria, a pesar de ello siempre mostró su afición por el canto y terminó uniéndose al coro de una iglesia.

Se dice que el apellido Reyes lo tomó del segundo esposo de su mamá, esto debido a que fue él el que se encargó de cuidarla hasta su adolescencia, su carrera profesional empezó a los 13 años cantando en una carpa en la plaza de San Sebastián, en 1920 viajó a Estados Unidos para estudiar canto, pero en ese momento también fue contratada para hacer una gira.

En esos años conocería a Gabriel Navarro, años después contraerían matrimonio, pero desgraciadamente en la espera de su primer bebé sufriría un aborto, ese hecho marcaría un punto de quiebre en su vida ya que Navarro comenzaría a tratarla despectivamente lo que ocasionaría su inevitable divorcio, a su vez comenzaría una severa adicción al alcohol.

En 1928 comenzaría una carrera como solista, durante esos años interpretaría grandes éxitos como “¡Ay Jalisco, no te rajes!” y “El corrido de Chihuahua”, además de participar en algunas películas del cine mexicano. Lastimosamente venía arrastrando una depresión por el fallecimiento de su ex suegra lo que la llevó a una sobredosis de medicamentos, muriendo el 25 de junio de 1944.

Lola Beltrán

María Lucila Beltrán Ruiz, mejor conocida como “Lola Beltrán” fue una cantante, actriz y presentadora de la industria nacional, según varios expertos es considerada la máxima exponente de la música mexicana, Lola Beltrán nació el 7 de marzo de 1932 en la ciudad de El Rosario, Sinaloa. Dado su enorme talento, fue conocida como “Lola la grande”.

Fotografía de lola beltrán
Foto: El Mirador Nocturno

Por increíble que parezca, Beltrán estudiaba comercio para ser secretaria como su mamá, pero a la vez participaba en concursos musicales, según diversas fuentes en un viaje a la Ciudad de México para ver la basílica, se hospedaron en un hotel cerca de la XEW y Lola fue a buscar una oportunidad, ahí conocería a Miguel Aceves Mejía, lo irónico es que solo le ofreció trabajo como secretaria.

Ya en la estación de radio, fue Matilde Sánchez la que le daría su apoyo para que su talento fuera mostrado al mundo, con su apoyo pudo ingresar al elenco de “Así es mi tierra”, a partir de ahí su carrera dio un salto impresionante lo que la llevó a ser la figura principal de la música regional mexicana, además de participar también en distintos filmes.

Grandes personajes como Carlos Monsiváis, Salvador Novo, Rufino Tamayo, Carlos Fuentes, Gabriel García Cuevas, Elena Poniatowska, Octavio Paz entre otros nunca se cansaron de admirar y de reverenciar su trabajo en sus obras, durante sus mejore años de fama se casaría con el torero Alfredo Leal Kuri y tendrían a su hija María Elena Leal.

Su talento era tal que el Palacio de Bellas artes le abrió las puertas, por lo que fue la primera cantante ranchera en tocar ahí, inclusive era aclamada por distintos mandatarios políticos como el rey Juan Carlos I de España o Richard Nixon de Estados Unidos, luego de cumplir 64 años, fue el 24 de marzo de 1996 que Lola fallecería a causa de un trombo embolismo pulmonar.

En Karani Art sabemos de la importancia de los músicos de nuestro país, por eso les rendimos homenajes en nuestros artículos.

Fuentes: Biografías y Vidas

Grandes músicos mexicanos

Grandes músicos mexicanos: José Alfredo, Agustín Lara y Chavela Vargas

Estos genios del escenario musical son considerados patrimonio de nuestra nación por sus bellas líricas, hoy te platicamos acerca de ellos tres.

Ya hemos hablado de algunos músicos que han destacado en el medio por su enorme talento, para nuestra fortuna podemos decir que no son los únicos en haber brillado dentro de los escenarios, en esta ocasión te hablaremos de otros tres grandes músicos mexicanos que se han robado el corazón del público y que, con el paso de los años, su música ha logrado romper la barrera del tiempo.

José Alfredo Jiménez

José Alfredo Jiménez Sandoval, nació el 19 de enero de 1926 en su natal Dolores Hidalgo, Guanajuato, se desarrolló como cantante y compositor a lo largo de su carrera, “El Rey” como lo llaman algunos es considerado uno de los mayores exponentes de la música regional mexicana, al ritmo de mariachi se hizo de un lugar importante dentro de la música mexicana.

Retrato de José Alfredo
Foto: La Crónica de Hoy

Sus primeros años de vida los vivió cómodamente en el estado de Guanajuato, fue hasta 1936 que, a causa de la muerte de su padre, tuvo que mudarse a la Ciudad de México, fue ahí que comenzó a escribir sus primeras canciones, lo más llamativo era no tenía conocimientos de composición, muchos se sorprendían por la lírica y la melodía que tenían sus canciones a pesar de no ser un experto.

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Ya ubicados en la capital, su madre abrió una tienda la cuál sería el sustento de su familia, lamentablemente no prosperó, tras esto, José Alfredo tuvo que desempeñarse en distintos oficios, uno de ellos fue como futbolista en distintos clubes como el Oviedo y el Club Marte, además de ello, también se desempeñó como mesero.

En ocasiones cantaba en el restaurante en el que trabajaba, fue ahí cuando Andrés Huesca lo descubrió y lo llevó a cantar a la XEW en la radio, en ese momento saltó a la fama debido a su enorme talento, al tener nulos conocimientos de producción o composición musical, Miguel Aceves Mejía lo apadrino para lanzar sus primeras producciones.

Algunas de sus canciones más famosas fueron “El Rey”, “Tú y las Nubes”, “Caminos de Guanajuato” y “Serenata Huasteca”, además de ser un gran músico, también participó en distintos filmes. El 23 de noviembre de 1973 falleció a causa de una cirrosis que lo venía aquejando desde hace años, sus restos descansan en su natal Guanajuato en donde mucha gente acude a rendirle honor.

Chavela Vargas

María Isabel Anita Carmen de Jesús Vargas Lizano, mejor conocida como Chavela Vargas nació el 17 de abril de 1919, contrario a lo que podríamos creer, ella es originaria de San Joaquín Heredia, Costa Rica, se desarrolló como cantante de música ranchera y residió muchos años en nuestro país, obtuvo su naturalización y por eso se le identifica como mexicana.

Chavela Vargas en concierto
Foto: Morelos Música

Chavela no tuvo una infancia fácil, ya que vivió el divorcio de sus padres y vio cómo se desentendían de ella, luego de esto quedó bajo el cuidado de sus tíos, aunado a esto, se menciona que llegó a sufrir poliomielitis, una enfermedad muy grave que la aquejó durante su vida, durante esos años se mantuvo viviendo en su natal Costa Rica.

Fue hasta que cumplió 17 años, cuando decidió trasladarse a nuestro país, se hizo de un lugar de nuestras tierras y luego obtuvo su nacionalidad, a los 30 años comenzó con su carrera musical, siempre fue un personaje llamativo, ya que en ese entonces rompía con los estereotipos marcados, vestía como hombre, fumaba, tomaba, cargaba un arma y siempre era reconocida por su clásico sarape rojo.

Apadrinada por el mismo José Alfredo de quién se cuenta eran íntimos amigos y compañeros de fiesta, Chavela iba despegando por su sencillez y su forma de interpretar sus canciones, inclusive llegó a participar en distintos filmes, lamentablemente desarrolló una adicción a la bebida lo cual la condujo a retirarse de los escenarios en los años 70’s.

Fue hasta los 90’s cuando regresó a los escenarios luego de haber superado sus adicciones, con el apoyo de Pedro Almodóvar, Chavela volvió a enamorar al público, inclusive se reconcilió con su país natal, el 30 de julio de 2012 fue internada por complicaciones cardíacas y pulmonares, al querer una muerte digna se negó a que la intubaran, fue hasta el 5 de agosto que se anunció su muerte.

Agustín Lara

Ángel Agustín María Carlos Fausto Mariano Alfonso del Sagrado Corazón de Jesús Lara y Aguirre del Pino, mejor conocido como Agustín Lara, fue un músico y compositor de boleros, nació en Tlacotalpan, Veracruz el 30 de octubre de 1897, “El Flaco de Oro” como le apodaban algunos, es uno de los artistas mexicanos más reconocidos a nivel mundial.

Agustín Lara con su piano
Foto: Gatopardo

Durante su vida existieron muchos rumores acerca del lugar y la fecha exacta de su nacimiento, sin embargo, esto nunca afectó al compositor, vivió una infancia tranquila y en 1906 se mudó a la Ciudad de México, ahí donde tuvo su primer contacto con el mundo musical ya que tenía grandes habilidades para tocar el piano.

En su adolescencia ingresó al colegio militar y formó parte del movimiento revolucionario en 1917, luego de esto comenzó a trabajar en distintos cabarets tocando el piano, fue ahí donde una corista lo atacó con una botella y le dejó su icónica cicatriz en la cara, a pesar de ello comenzaba a llamar la atención de la gente y pudo dar el salto de fama cuando comenzó a trabajar en la radio.

Compuso e interpretó distintas canciones, además de realizar giras por otros países como Cuba o Argentina, inclusive su canción “Granada” es el himno oficial de esa ciudad en España, en 1968 comenzó a tener graves problemas de salud, entre ellos una fractura de pelvis, el 3 de noviembre de 1970 tuvo un derrame cerebral, 3 días después fue declarado muerto y por orden presidencial fue enterrado en el Panteón de Dolores de la Ciudad de México.

En Karani Art sabemos de la importancia de la música en nuestra vida, por eso recordamos a estos grandes intérpretes de nuestra cultura.

Fuente: Biografías y Vidas

José José y Juan Gabriel

Grandes músicos mexicanos: José José, Juan Gabriel y Luis Miguel

Esta generación de cantantes dejó asombrados a más de uno, con su talento y su voz cautivaron a toda una nación y al mundo entero.

Con el paso de los años, se ha demostrado que nuestro país sigue dando de qué hablar en el ámbito musical, cada día surge un nuevo ídolo musical que enamora con sus bellas melodías a todo el público, muchos de ellos se enamoran del cariño de sus fans y hacen todo lo posible para brindarles un gran espectáculo, en esta ocasión te hablaremos de otros tres grandes músicos mexicanos.

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Juan Gabriel

Alberto Aguilera Valadez, mejor conocido como Juan Gabriel nació el 7 de enero de 1950 en Parácuaro, Michoacán, ‘El divo’ no fue solo un aclamado cantante, también se desempeñó como compositor, actor, productor y filántropo. Ha sido uno de los pilares más importantes de la música regional mexicana contemporánea, se sabe que sus discos han vendido más de 100 millones de copias.

Juan Gabriel en concierto
Foto: Milenio

Juan Gabriel creció en un ambiente humilde, a la edad de 5 años, Juan Gabriel ingresó a la escuela de mejoramiento social para menores (Hoy el instituto tecnológico de Ciudad Juárez), en donde permaneció alrededor de 8 años, ahí conoció a Juan Contreras quién a su corta edad le enseñó a ganarse la vida, a su vez le dejó sus primeras enseñanzas musicales y años después le dedicaría la canción de “La muerte del palomo”.

Durante esos años vivió con la constante ausencia de su madre, a los 13 fue cuando decidió escapar de la escuela para volver a estar con ella y ver la manera de cómo salir adelante, durante esos años tuvo su primera oportunidad en el Bar Noa Noa, esas actuaciones le valieron para probar suerte en la capital como corista de otros músicos como Leo Dan.

Lamentablemente fue acusado de robo y terminó en la antigua penitenciaría de Lecumberri, ahí escribiría algunos de sus más grandes éxitos, al salir de la cárcel fue presentado ante el director de RCA y firmó su primer contrato para lanzar su primera producción discográfica, su gran talento hizo crecer su fama rápidamente y reconocerlo a nivel internacional.

Logró cantar con grandes personalidades como Rocío Durcal y el Mariachi Vargas de Tecalitlán, el palacio de bellas artes le abrió las puertas para un concierto sin precedentes, siguió cosechando triunfos y sus canciones seguía siendo interpretadas por otros artistas del calibre de Vicente Fernández, Marco Antonio Solís, Thalía, entre otros.

En 2016, Juan Gabriel se encontraba en medio de su gira llamada “México es todo” en Estados Unidos, el 26 de agosto dio su último concierto en Los Ángeles y el 28 de ese mismo mes se daría a conocer su fallecimiento a causa de un infarto agudo al miocardio, toda la escena musical lamentaba la pérdida de tan importante artista.

José José

José Rómulo Sosa Ortiz, mejor conocido como José José, nació el 17 de febrero de 1948 en la Ciudad de México, el ‘Príncipe de la canción’ no solo se desempeñó como cantante, también participó como productor musical y actor, su niñez estuvo rodeada de la música ya que provenía de una familia de músicos, fue ahí cuando se hizo de uno de sus más grandes talentos.

El príncipe de la canción
Foto: Rolando Radio

José inició su carrera musical en la adolescencia, comenzó tocando la guitarra y cantando en serenatas, posteriormente se unió a un trío de jazz y bossa nova, con el paso del tiempo fue ganando cierta fama y en 1970 empezaba a encontrarse con el éxito como solista, la gente ya comenzaba a identificar sus grandes dotes como cantante.

Su más grande momento se dio en el II Festival de la Canción Latina, en donde todos lo recordamos por su magnífica interpretación de “El Triste” de Roberto Cantoral, si bien terminó en tercer lugar del festival ante el enojo de los asistentes que consideraban injusta esa posición, su presentación impulsó de manera brutal su carrera como cantante.

Tras esta presentación, el lanzamiento de varios discos y colaboraciones con personalidades como Frank Sinatra, Plácido Domingo, Julio Iglesias, Roberto Carlos, entre otros hacían que su carrera llegara a su momento cúspide, lamentablemente algunos problemas personales comenzaron a afectar su carrera y derivaron en su adicción al alcohol.

Este tipo de situaciones afectaron severamente su carrera, además de que era notorio la pérdida de la voz del cantautor, tras unos años más de carrera, José se despedía de los escenarios para rehabilitarse, el 28 de septiembre de 2019 se dio a conocer su fallecimiento a causa de una complicación del cáncer de páncreas que lo venía aquejando.

Luis Miguel

Luis Miguel Gallego Basteri, nació el 19 de abril de 1970 en San Juan, Puerto Rico, a pesar no haber nacido en nuestro país, él siempre se ha identificado como mexicano ya que aquí hizo su carrera como cantante, hijo del cantautor Luisito Rey, fue su padre quien se dio cuenta de los dotes musicales que tenía y comenzó a apoyarlo dentro del medio.

Luis Miguel en concierto
Foto: El País

La carrera musical de Luis Miguel comenzó en la boda de la hija del entonces presidente José López Portillo a los 11 años de edad, su papá buscaba que su hijo debutara en televisión, luego de estas presentaciones pudo hacerse de un contrato con una disquera para lanzar su primera producción musical, a pesar de tener una corta edad ya era reconocido a nivel nacional.

A inicios de su carrera, Luis Miguel comenzó cantando pop en español, pero al poco tiempo incursionaría en la música regional mexicana, lo cual le dio más valor a su carrera hasta ese momento, presentaciones en viña del mar, Italia lo llevaron a ganar el Grammy en 1985, en ese mismo año participó en algunas producciones del cine mexicano.

Al igual que todos los artistas, los problemas personales llegaron a afectar su carrera, la relación con su padre y la misteriosa desaparición de su madre fueron algunos de los problemas que le afectaron al ‘Sol de México’, sin embargo, eso no detuvo el crecimiento de su carrera, en 1991 obtuvo su nacionalidad como mexicano de manos del presidente Carlos Salinas de Gortari.

El paso de los años comenzaba a pasarle factura, a pesar de todo ello aún se mantiene vigente dentro del gusto del público y mantiene sus presentaciones que siempre han cautivado a sus fans, recientemente Netflix lanzó una serie biográfica en donde con un toque de ficción se habla de su vida y de los obstáculos que ha tenido que pasar.

En Karani Art sabemos de la importancia que han tenido estos artistas en nuestra vida, por eso te contamos más detalles acerca de su vida en forma de homenaje.

Fuente: Biografías y vidas

Pedro Infante y Jorge Negrete

Grandes músicos mexicanos: Pedro Infante, Jorge Negrete y Javier Solís

La música regional mexicana ha tenido grandes exponentes dentro del género, hoy te hablamos de Pedro Infante, Jorge Negrete y Javier Solís.

Sin lugar a dudas, la música es uno de los elementos más importantes dentro de nuestra vida, sin ella quizás nuestro día con día sería mucho más aburrido, la música es lo que le da color a todo lo que vivimos, con ella podemos decir infinidad de ideas que a veces por una u otra razón las palabras normales no nos permiten expresar lo que queremos.

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La música regional mexicana no solo es aclamada por la gente de nuestra tierra, sino que es reconocida a nivel mundial, en Latinoamérica, Estados Unidos, Europa e inclusive en algunas regiones de Asia saben de su existencia, casi siempre acompañada de elementos mexicanos como el tequila o el sombrero de charro, pero siempre respetada, hoy te hablaremos de algunos de sus exponentes más importantes.

Javier Solís

Gabriel Siria Levario, mejor conocido como “Javier Solís” nació el 1 de septiembre de 1931 en la Ciudad de México, oficialmente los registros indican que nació en la capital del país, pero la biografía publicada por la disquera CBS menciona que el actor y cantante mexicano es originario de nogales, Sonora, a pesar de ello Javier llevó toda su vida creciendo en el barrio de Tacubaya.

Javier Solís

Foto: Mas México

Javier Solís no tuvo una vida fácil como todos podrían pensarlo, fue el primero de tres hijos, hijo de Francisco Sirio Mora y Juana Levario Plata, el pequeño fue dejado en la casa de sus tíos Valentín Levario Plata y Ángela López Martínez en 1932, debido a que su padre abandonó a su familia y su madre tenía un puesto en un mercado público pero que por el trabajo que le demandaba, no podía cuidar al recién nacido.

Desde pequeño siempre se le vinculó con la música, fue cuando David Lara Ríos se dio cuenta de su talento y tomó la decisión de pagarle clases de canto con el maestro Noé Quintero, famoso vocalizador de otros cantantes de la época, poco a poco se daba a conocer el talento de Javier, iniciando su carrera musical en restaurantes, el talentoso cantante mexicano iba tomando relevancia en el medio.

Fue en 1950 cuando grabó sus primeras producciones musicales, canciones como “Punto negro”, “Tómate esa copa” y “Te voy a dar mi corazón” fueron las que daban inicio a la exitosa carrera de Javier Solís, con el paso del tiempo y por su incomparable voz, se ganó el apodo del “Rey del bolero ranchero” y con ello el cariño de todo el público.

La carrera de Javier iba en un ascenso meteórico, al principio surgían comparaciones con el recién fallecido Pedro Infante, pero supo hacerse de un espacio y un nombre propio dentro del medio, luego de ganarse el reconocimiento en el medio musical, decidió incursionar en la actuación y apareció en películas como: “Juan Pistolas”, “Escuela para solteros” y “Un tipo a todo dar”.

Lamentablemente la vida no le dio para tener una carrera mucho más próspera, en 1966 Solís fue hospitalizado en el hospital Santa Elena para hacerse una operación de la vesícula biliar, pero al final tuvo complicaciones y falleció a causa de un fallo cardíaco, muchos rumores existen acerca de su muerte ya que se hablan de 4 posibles causas, pero sin lugar a dudas el legado que dejó será eterno.

Jorge Negrete

Jorge Alberto Negrete Moreno, nació el 30 de noviembre de 1930 en Guanajuato, Jorge Negrete fue un aclamado cantante y actor mexicano durante la época de oro del cine mexicano, recordado por su tradicional vestimenta charra, el cantante tuvo un enorme impacto en nuestra cultura, recordado también por el gremio actoral ya que fundó la asociación nacional de actores (ANDA).

Jorge Negrete

Foto: IMER

Negrete fue un de 5 hijos formado en el matrimonio de sus padres, tuvo una educación muy disciplinada ya que su padre fue militar y desde pequeño tuvo una educación de ese corte, ingresó al Colegio Alemán en donde aprendió alemán, francés, inglés e italiano, posteriormente estudió en el Heroico Colegio Militar y se graduó como teniente de caballería.

El destacado músico en 1931 solicitó licencia al ejército mexicano para poder dedicarse completamente a la música, bajo la enseñanza de José Pierson, Negrete comenzó su carrera como cantante en distintas radiodifusoras, ya sea cantando baladas románticas o canciones de otros autores, pero ya comenzaba a llamar la atención del público.

En 1937 inició su incursión dentro de la pantalla grande, ya sea en el cine nacional o en algunas producciones de Hollywood, Negrete se robaba los reflectores por su presencia, algunas de las películas que filmó fueron: “¡Ay Jalisco, no te rajes!”, “Lluvia roja” y la emblemática “Dos tipos de cuidado” junto a Pedro Infante, durante este tiempo, Jorge se casó con el símbolo del cine mexicano, María Félix.

El 5 de diciembre de 1953, Jorge Negrete falleció a causa de una hepatitis C que había contraído en su juventud y que con la ajetreada vida que en ese entonces estaba llevando, le terminó por causar complicaciones, más de 10,000 personas se congregaron para recibir su cuerpo, el día de su muerte fue considerado luto nacional y se guardaban 5 minutos de silencio en los cines por su partida.

Pedro Infante

Pedro Infante Cruz nació el 18 de noviembre de 1917 en la ciudad de Mazatlán, Sinaloa, es considerado uno de los iconos más grandes de la música ranchera de nuestro país, tuvo apariciones en más de 60 películas y grabó aproximadamente 314 canciones, fue reconocido a nivel internacional, tanto así que se llevó el globo de oro, otorgado por la prensa de Hollywood.

Pedro Infante

Foto: Excélsior

Pedro Infante tampoco llevó una vida fácil en sus inicios, fue el cuarto de 15 hermanos y estudió hasta el cuarto año de primaria, esto debido a que era el grado máximo que los estudiantes podían lograr en su localidad, a muy temprana edad y por las necesidades de su familia, el joven infante comenzó a trabajar, al poco tiempo su familia se mudó a la ciudad de Guamúchil.

Debido a que su padre era maestro de música, esa influencia que había estado presente desde su niñez fue tomando relevancia con el paso del tiempo, dadas sus cualidades, Pedro formó una pequeña banda llamada “La Rabia” con la que se hizo conocido a nivel local, su primera esposa Guadalupe López, le pidió que fueran a la capital a probar suerte, dado que ya era conocido en toda Sinaloa.

Era tal la popularidad que venía arrastrando, que las radiodifusoras fueron las que le dieron una oportunidad de dar a conocerse a nivel nacional, las canciones más destacadas con las que se le recuerdan son: “Amorcito corazón”, “Cien años”, “Paloma querida” y una versión de “Las mañanitas” que se robó el corazón de todo un país.

Pedro era considerado un icono nacional, su participación en varias películas en la época de oro del cine mexicano exponencio aún más su carrera dentro del medio, cintas como: “Pepe el toro”, “Nosotros los pobres, “Ustedes los ricos”, “A toda máquina” y “Los tres huastecos” es considerado el ‘Ídolo de México’ y era amado por todos.

El 15 de abril de 1957 en la ciudad de Mérida, Yucatán el famoso cantante había despegado un avión de uso militar que ya había sido retirado pero que se mantenía para uso de civiles, momentos después de esto el avión se estrellara y el célebre personaje perdería la vida a causa de este accidente, hoy en día se recuerda cada año esa fecha y mucha gente acude al panteón en su honor.

En Karani Art recordamos a aquellos músicos que hacen más amenos nuestros días, recordándoles con mucho cariño y respeto.

Fuente: Biografías y vidas